舞台剧“幕后台前”的版权保护涉及多个方面，主要包括剧本、音乐、舞台设计、服装道具以及表演者的表演等。以下是对这些方面版权保护的详细阐述：

一、剧本的版权保护

剧本是舞台剧的核心，属于《著作权法》规定的文字作品范畴。剧本的创作者享有著作权，包括发表权、署名权、修改权、保护作品完整权以及复制、发行、出租、展览、表演、放映、广播、信息网络传播、摄制、改编、翻译、汇编等权利。舞台剧剧本的创作者可以通过版权登记等方式来加强对其作品的保护。

二、音乐的版权保护

舞台剧中的音乐，包括背景音乐、主题曲等，同样受到《著作权法》的保护。这些音乐的创作者或版权所有者享有音乐作品的著作权，包括复制权、发行权、出租权、表演权、放映权、广播权、信息网络传播权等。在舞台剧中使用音乐时，应确保已获得音乐版权所有者的授权，并支付相应的报酬。

三、舞台设计的版权保护

舞台设计包括布景、灯光、道具等元素的综合设计，这些设计往往具有独创性，因此也受到《著作权法》的保护。舞台设计的创作者或版权所有者享有舞台作品的设计权，包括复制权、发行权、出租权、展览权等。在舞台剧的制作和演出过程中，应尊重舞台设计的版权，避免未经授权的使用。

四、服装道具的版权保护

舞台剧中的服装和道具设计同样可能具有独创性，因此也受到《著作权法》的保护。这些设计的创作者或版权所有者享有服装道具作品的设计权，包括复制权、发行权、出租权等。在舞台剧的制作和演出过程中，应确保服装和道具的使用不会侵犯他人的版权。

五、表演者的表演权保护

表演者是舞台剧的重要组成部分，他们的表演同样受到《著作权法》的保护。表演者对其表演享有表演者权，包括表明表演者身份、保护表演形象不受歪曲、许可他人从现场直播和公开传送其现场表演并获得报酬等权利。在舞台剧的演出过程中，应尊重表演者的表演权，确保他们的合法权益得到保障。

六、综合保护策略

为了全面保护舞台剧的版权，可以采取以下综合策略：

1. 加强版权意识：提高舞台剧创作者、制作者、演出者以及观众的版权意识，明确版权保护的重要性和必要性。

2. 版权登记：对剧本、音乐、舞台设计、服装道具等作品进行版权登记，以便在发生侵权纠纷时提供有力的法律证据。

3. 合同约束：在舞台剧的制作和演出过程中，通过签订合同来明确各方的权利和义务，包括版权使用、报酬支付等事项。

4. 法律维权：在发生版权侵权纠纷时，及时采取法律手段进行维权，包括向版权管理部门投诉、提起民事诉讼等。

舞台剧“幕后台前”的版权保护涉及多个方面，需要创作者、制作者、演出者以及观众共同努力，加强版权意识，采取综合保护策略，以确保舞台剧的版权得到全面有效的保护。